这次要讲的是小提琴，主要是为了我研究一下小提琴配器法的一个前言介绍。
初级
小提琴的初步难就难在运弓和姿势。一般的新手，一开始不但觉得用下巴夹着琴别扭，而且拉弓时那个横七竖歪，耐心差的人简直没个15分钟就抓狂了。
中级
好了，一**萌新已经在初级阶段被刷了下来，他们大多数是花了几个月和培训还有买琴的费用但是最终放弃了。如果你没有，欢迎你进入中级。
这个时候你已经基本可以拉准音了（不排除有人还是拉不准），
开始运用揉弦等一些高级的技巧。
如果有老师的话，会让你开始扔掉铃木开始练一些小步舞曲了。
巴赫和海顿的协奏曲也可能被选入，这个时期不但有作品要练，还有大量的基础练习要巩固。
小提琴的弓需要涂抹松香以增摩擦，量多量少都会影响的声音的品质
中级的时候，特别要注意音色的控制和把握。保证自己拉出来的每一个音尽量接近作品的要求。
一定要练基本功，一定要练基本功。
简单的道理我不说三次。
琶音、音阶、双音练习，把位互换等等。
这个时期除了大量枯燥的练习曲和基本功练习，基本没有其他可以做的内容。
高级
假设你是从小练到大的人，这个时候也差不多该考入到音乐学院了。如果不是的话，你估计也该差不多在中级后期就放弃了。（因为小提琴需要花费大量时间以保持专业程度（而且扰民严重，经常需要专业场地练习）你不是专业学这个的话，很快就放弃这个乐器改行了）。
在音乐学院里，有了专门的大学教授，你也会有了明确的方向性。
建议你在大一大二继续巩固基本功和提升演奏技巧上的升华。多点向教授请教（不要躲在宿舍里玩LOL）。你会发现，自己的进步开始比以往时候更加神速。
以笔者的经验来讲，大一大二往往就是分出学霸和学渣的重要时期。
专业级
开玩笑？你逗我？
没错，你现在才刚刚进入专业级。这也许已经是第十多个年头了（你临近大四毕业），你可以演奏像维塔利的《恰空》和塔蒂尼的《魔鬼的颤音》这样小提琴曲目时已经不再心虚。（你只是有能力去演奏，不代表你可以演奏的很好）
出席师生音乐会，教授艺考学生都将会是你这一时期的重要活动。这个时期，如果你没有走入邪道（误）或者坏运气去做了中小学的老师，你应该会是各种音乐会上一颗冉冉升起的小提琴手新星。
（其实做老师也不是不好，但是明显失去了一个继续专业技艺上深造的机会，对艺术而言）
演奏级
终于，你成了一名（交响乐团的）合格的小提琴手。
在合奏的舞台上，你可以遵守指挥的意愿演奏出富有美感的音符。
即便是SOLO的状态下，你亦可以用自己的演奏技巧、富有情感张力的音乐感动了听众。
你已经不再是一个枯燥的音乐执行者，而是变成了一个音乐创造者。
**级
听说某网游有999级才封顶。那么这个**级也就基本封顶到头了
这时候的你环游各国，参加各种个人的音乐会的演出，著书立说，收入室**传授学问。
接受电视台采访，回顾人生大起大落。
……
日本著名小提琴手：宫本笑里
总结：
可以看出来，在初级和中级阶段，你一定要计划好，是否要学小提琴。而且前期投入的自己，不到专业级以上基本上都还无法回报（经济上）。
而且前期一定要请老师，并且建议最好多请几个，然后分辨优劣。
北上广的大学生老师一般150元以上一节课，一次上2节课。一个星期回课1-2此为宜。一年花费约3万元左右（不计小提琴和教材购买）。
我也听过有请大学教授和其他专业演奏的小提琴手，一节课价位在500-1500或者更多不等。
希望看过此文的朋友，一定要慎重考虑是否要学小提琴。扪心自问是否真爱粉，真的能否为艺术所献身再做定夺。
（注：对于天才小提琴手不在本文的讨论范围之内）